民乐交响乐系列3CD(320Kmp3)

上一篇 / 下一篇 2006-12-29 11:08:20 / 个人分类：音乐心情

此主题相关图片如下：

民乐交响乐《丝竹新韵》出版公司：中国唱片总公司、中国人民大学联合出版录音时间　2001年5月指挥：杨春林经典音乐蓝山放送

曲目及下载：

杨春林曲江南丝竹是流行于江苏、上海、浙江地区的民族器乐合奏形式，由于使用乐器为丝弦乐器和竹管乐器，所以人们称它为“江南丝竹”。江南丝竹乐曲的旋律大多数为轻快流畅、连绵起伏、优美典雅，著名的“江南丝竹八大名曲”在民间广泛流传。《丝竹新韵》这首乐曲以江南丝竹传统的手法、风格、结构形式，在创作中刻意出新，力图为江南丝竹再添新韵。 2.北方民族生活素描（第三乐章《渔歌》第四乐章《冬猎》）

第三乐章《渔歌》

第四乐章《冬猎》

刘锡津曲乐曲描绘了一幅北方各少数民族充满生活气息而又形象各异的风情画。曲共分四段。其中第三段——渔歌描写了以捕鱼为生的赫哲人在渔舟晚归时的欢乐歌声和愉悦心情。第四段——冬猎描写了居住在大小兴安岭的鄂伦春人的狩猎场面。

3.春江花月夜

秦鹏章、罗忠榕编曲（指挥:秦鹏章）《春江花月夜》是中国著名的传统乐曲，原为古代的琵琶大曲，名《夕阳箫鼓》、《浔阳夜月》、《浔阳琵琶》等。1925年，上海大同乐会的柳尧章和郑觐文首次将其改编成民乐合奏。而后由秦鹏章、罗忠榕先生改编的民族管弦乐曲，更以其婉转优美的旋律，起伏流畅的节奏，精巧淡雅的配器，使此曲不胫而走，成为民族管弦乐的典范之作。

4. 打歌

郭亨基曲乐曲描写云南滇西巍山地区土族打歌时的欢庆情景。流传于巍山地区的土族“打歌调”以Re、Do、Soi三个音构成，再配合即兴唱词“打歌来来，打歌来来”，欢快活跃，别具风格。

5. 望春风（《台湾民谣组曲》之二）

杨春林编曲根据流行于台湾的名曲《望春风》改编而成。编者充分调动了各种配器手段，极大发挥了各类乐器的特点和色彩，使乐曲深沉悠扬、清新自然，令人听后回味无穷。

6. 喜悦

顾冠仁曲中国江南苏州一带既说又唱且弹的曲艺“评弹”，深受人们的喜爱。《喜悦》这首乐曲吸收评弹唱腔优美、圆润的特色和伴奏华丽、跳跃的特点，创造出两个对比性的主题，并由极富特色的“评弹过门”穿插其间。整首乐曲结构灵活多边、此起彼伏、诙谐幽默、引人入胜。

7. 望果节之夜

张坚曲望果节是西藏人民庆祝丰收的传统节日，全曲用西藏地区特有的音乐曲调，以优美的旋律，铿锵的节奏，表现了西藏人民载歌载舞、喜庆丰收的场景。

8. 蜀宫夜宴

朱舟、俞抒、高为杰曲该曲创作与1981年。乐曲根据成都市郊五代前蜀王建（907-918在位）墓所刻二十四幅乐舞石刻图象，虚拟蜀宫夜宴的歌舞场面，具有独特的曲调和艺术构思。全曲由三部分组成：第一部分，夜空宁静，月色清凉，乐工侍宴，宾主在典雅的乐声中就席；第二部分，女乐表演《霓裳羽衣物》；第三部分，变化再现第一部分的旋律，宴毕送客。结尾的旋律有感伤的余韵。曲作者为求再现古代《霓裳羽衣舞》的音乐，参考了宋代姜夔《白石道人歌曲》中的《霓裳中序第一》曲谱及白居易诗《霓裳羽衣舞歌》等有关文献。在素材的使用、曲式的设计、乐队的编制、配器等方面都做了有意义的探索。

此主题相关图片如下：
按此在新窗口浏览图片

民乐交响乐《滇池随想》出版公司：中国唱片总公司、中国人民大学联合出版录音时间　2001年5月指挥：杨春林经典音乐蓝山放送

曲目及下载：

1.彝族酒歌(合奏)

卢亮辉曲

彝族是一个有着悠久音乐文化传统的民族，乐曲描绘了彝族人民在传统节日里饮酒欢歌的热烈场面。全曲欢快活泼又带有神秘的色彩，有着浓郁的民族特点。

2.丰年祭（合奏）

关乃忠曲

台湾高山族同胞当丰收季节都会举行丰年祭，这首乐曲即描绘这样的风格场面。乐曲开始时以弓拉弦的手法演奏古筝，营造出一种紧张神秘的气氛；随之低音弦乐奏出了类似宣叙调的旋律，像是祭师在宣布丰年祭即将开始；继而一个简单而有特色的舞蹈性旋律由笛子和柳琴奏出，其后又分别在弦乐、弹拨和全体乐队上演奏，气氛越来越热烈，高潮过后进入了慢板。慢板的旋律实际上是第一段旋律转到大调式上演奏，显得甜美动人。舞蹈的场面再次出现并发展至高潮，乐曲在欢快的节日气氛中结束。

3.美丽的凤尾竹（小合奏）

杨春林曲

乐曲描绘了西双版纳的民俗风情。开始的引子用最具代表性的巴乌作为主奏乐器，它那独特的音色瞬间将人们带到了那块奇异的地方.第一段是优美恬静的中板，中段的调性采用了第一段音乐的同主音小调，并采用了三拍子的节奏，使得音乐稍加活泼，在一个短短的过渡后，音乐情绪逐渐高涨，节奏变得欢快，最后在热烈地气氛中结束全曲。

4.打春（九重奏）

景建树曲

九位民乐演奏者充分运用箫、筝、笙、三弦等乐器及多种打击乐，以幽默的节奏主题贯穿发展，生动刻画出牧童戏春牛的民俗场景，描绘了一副古朴典雅、春意盎然的迎春音画。

5.山寨风（八重奏）

杨春林曲

中国有五十六个民族，而云南的红河地区以多达二十多个民族聚居而闻名，其部分民族的音乐就更具特色。本曲使用了大、小三弦、巴乌等特色乐器，使用了多重调性和即兴合作的手法，使乐曲色彩纷呈，犹如一股清新的山寨之风。

6.平湖秋月（弦乐合奏）

吕文成曲杨春林编配

原为著名的广东音乐，乐曲旋律优美、恬静、典雅、流畅，深为人们所喜爱，并得以广泛流传。编曲者借鉴西方古典音乐中弦乐四重奏的形式和创作手法，在保留浓郁民族风格的同时，又运用和声、复调等手法，挖掘乐曲的内在因素，采用摹仿、对位等作曲技术，让各个声部的独立性得到充分的强调，又有机地结合在一起，扩大和延伸了乐曲的内涵，发挥了弦乐队各种乐器的特点，使得乐曲音响更加丰满，风格更加突出。

7.飞天（合奏）

徐景新曲

飞天是敦煌石窟中的一种壁画描绘，其独特优美的艺术形象著称于世。飞天又名香音神，是象征自由快乐的天神。

乐曲以奇幻的音响开始，仿佛描述飞天离壁而出，将人们带进仙气萦绕的云天境界。随着乐曲的发展，刻画飞天的优美舞姿，气氛渐趋热闹，及后威猛勇武的力士神加入舞蹈行列，将乐曲推向高潮。在热情奔放、粗犷矫健的舞姿后，宽广的音乐主题呈现出金石齐名的天国殿堂，飞天和各种神异往来于高阁重楼间，如无阻隔。乐曲尾声渐趋安静，仿佛纵情歌舞的神灵们逐渐飘回壁画中去。石窟恢复神游前的宁静、神秘……

8.滇池随想（合奏）

郭亨基曲

壮丽的五百里滇池，湖光山色，风和日丽，四周古迹耸立，一片郁郁葱葱，千舟扬帆，相争竞游。柳树下的浪漫月夜，情歌悠扬……虽离别多年，而情景仍旧如眼前。